Mi
generación y todas las que le siguen no han vivido en un país que no esté en
permanente crisis. Desde 1982 a la fecha, 20 millones de paisanos han tenido
que abandonar su tierra para alquilar su fuerza de trabajo en el país vecino
del norte. Ese es el triunfo del
neoliberalismo económico y la derrota de la inexistente mano invisible de
Smith.
Los mismos medios masivos de comunicación que se escandalizan por los
cientos de cubanos que se lanzaron en la
crisis de los noventas a la mar para llegar a La Florida silencian la vergüenza
que significan los millones de mexicanos que se lanzan al desierto para buscar
allende las fronteras la dignidad que, en esta tierra que es suya, les es
negada. Los medios masivos de (des)información son una herramienta más del
sistema neoliberal.
“La soberanía reside
esencial y originalmente en el pueblo”, reza nuestra Constitución pero es letra
muerta. La clase política ha renunciado a representar el interés popular. Los gobiernos neoliberales han erosionado los
contenidos de los programas educativos hasta producir, en términos generales,
una masa acrítica incapaz de cuestionarse su propósito en la vida. Han
demostrado que es posible elevar los años de escolaridad y disminuir las
capacidades humanas. La fórmula ha sido corromper a los actores de la
educación, disminuir los recursos, abandonar la enseñanza de la comprensión de
lectura, restar importancia a la lógica y desaparecer de los programas a la
filosofía.
La clase política y el poder judicial han encarecido la posibilidad
del cambio a través de las urnas implementando descarados fraudes electorales, y
ha llegado a la desvergüenza de convalidar la compra del voto al bajo precio de
la necesidad.
Es tiempo de organizarnos con imaginación para enfrentar al
régimen que padecemos. Está en juego nuestro futuro y el destino de las nuevas
generaciones.
Congreso Popular
martes, 28 de enero de 2014
domingo, 2 de diciembre de 2012
EDIFICIO SEDE DE LA SEP EN BRASIL 31
El pasado viernes 30 de noviembre tuve la oportunidad de visitar el edificio "Sede" de la Secretaría de Educación Pública ubicado en el número 31 de la calle Brasil del Centro Histórico de la Ciudad de México.
El propósito de la visita no era turístico, así que sólo pude ver de reojo la arquitectura del sitio y apenas pude percatarme de que sus pasillos, portales, y muros se encuentran pletóricos de escultura y pintura del siglo XX y contemporánea.
Para una visita virtual a este edificio haz clic en la siguiente liga:
http://www5.sepdf.gob.mx/visita_virtual_sep/
El propósito de la visita no era turístico, así que sólo pude ver de reojo la arquitectura del sitio y apenas pude percatarme de que sus pasillos, portales, y muros se encuentran pletóricos de escultura y pintura del siglo XX y contemporánea.
 |
| El Encuentro de Dos Culturas o El Mestizaje (1993) Raúl Anguiano (1915 - 2006) Acrílico sobre yute Vestíbulo del Auditorio Miguel Hidalgo |
 |
La Imagen del Hombre (1991)
Luis Nishizawa Flores (1918 o 1920)
Cerámica vidriada a alta temperatura
Muro oriente del Salón Nishizawa, en el Bajocoro del Extemplo
|
 |
La Unión de América Latina (1924)
Roberto Montenegro (1887 - 1968)
Fresco 137.85 m2
Salón Hispanoamericano
|
Ministros de Instrucción Pública y Bellas Artes
 |
| Justo Sierra |
 |
| José María Pino Suárez |
 |
| José Vasconcelos |
 |
| Jaime Torres Bodet |
 |
| Agustín Yáñez |
 |
| Porfirio Muñoz Ledo |
http://www5.sepdf.gob.mx/visita_virtual_sep/
jueves, 4 de octubre de 2012
DURMIENDO CON EL ENEMIGO
El pasado sábado 29 de septiembre se disputó el Campeonato Femenino Plata Súpermosca del Consejo Mundial de Boxeo en el Auditorio Bicentenario de Morelia, Michoacán. Las contendientes fueron la mexicana Zulina "La Loba" Muñoz y la uruguaya Gabriela "La Gaby" Bouvier.
El campeonato se encontraba vacante. La Loba se impuso en el noveno round por knockout técnico cuando el referee detuvo acertadamente el combate al recibir Gabriela varias combinaciones de golpes francos y sin emitir respuesta.
Al momento en que fue detenida la pelea irrumpió en el ring el manejador de Gabriela. Éste reclamó airadamente al referee su decisión, como es casi costumbre cada vez que se declara knockout técnico. Hasta ese momento todo transcurría normalmente.
Sin embargo, lo que sucedió después fue indignante: Los gritos y aspavientos del manejador de Gabriela, de nombre Nicolás Barrales, ya no fueron dirigidos al referee sino que se convirtieron en una rabieta sin destinatario. En lugar de brindar ayuda o consuelo a la casi desfalleciente Gabriela, la sujetó por el antebrazo y la jaló tras de sí a través del ring hasta su esquina mientras Gabriela entre tropiezo y tropiezo intentaba mantenerse de pie.
Una vez que Nicolás estuvo cerca de la esquina arrojó al banquillo a Gabriela, quien todavía venía detrás intentando mantener el equilibrio. Después de ese atropellado sentón la pugilista por fin pudo recibir el auxilio de otro integrante de su equipo.
El público presente en la arena pasó de la celebración del triunfo de la mexicana al abucheo generalizado en contra del energúmeno Nicolás Barrales quien, fuera de sí, ahora se dedicaba a retar a los espectadores que lo increpaban.
Posteriormente, los narradores de la televisión, comentaron que Nicolás, además de manager de Gaby, también es su representante, su entrenador y... su esposo.
Triste vida de Gabriela Bouvier al lado de un hombre que la violenta y la humilla.
Enfermo él y enferma ella.
Cuando veía la pelea por tv estaba acompañado de un experimentado aficionado al boxeo. Él notó que cada vez que Gabriela se veía en apuros, su mirada buscaba su esquina. A la luz de cómo se desarrollaron los hechos me pregunto ¿Qué buscaba Gabriela?, ¿buscaba una instrucción de su manager? ¿o temía su desaprobación? ¿o ambas cosas?, ¿qué lleva a Nicolás a despojar de su condición humana a Gabriela y tratarla como un fardo que arrastra y arroja sin ninguna consideración? ¿Qué lleva a Gabriela a aceptar resignadamente el maltrato y la indignidad?
En la foto Gabriela Bouvier y Nicolás Barrales.
En esa misma función, la pelea estelar la protagonizó el celayense Robinson Castellanos quien sufridamente se impuso ante el tijuanense Omar Estrella, reteniendo así el Campeonato Plata Pluma. El triunfo del Robin Castellanos no me quita la irritación que me causa el caso de Gaby. Estos casos deben denunciarse, al menos.
El campeonato se encontraba vacante. La Loba se impuso en el noveno round por knockout técnico cuando el referee detuvo acertadamente el combate al recibir Gabriela varias combinaciones de golpes francos y sin emitir respuesta.
Al momento en que fue detenida la pelea irrumpió en el ring el manejador de Gabriela. Éste reclamó airadamente al referee su decisión, como es casi costumbre cada vez que se declara knockout técnico. Hasta ese momento todo transcurría normalmente.
Sin embargo, lo que sucedió después fue indignante: Los gritos y aspavientos del manejador de Gabriela, de nombre Nicolás Barrales, ya no fueron dirigidos al referee sino que se convirtieron en una rabieta sin destinatario. En lugar de brindar ayuda o consuelo a la casi desfalleciente Gabriela, la sujetó por el antebrazo y la jaló tras de sí a través del ring hasta su esquina mientras Gabriela entre tropiezo y tropiezo intentaba mantenerse de pie.
Una vez que Nicolás estuvo cerca de la esquina arrojó al banquillo a Gabriela, quien todavía venía detrás intentando mantener el equilibrio. Después de ese atropellado sentón la pugilista por fin pudo recibir el auxilio de otro integrante de su equipo.
El público presente en la arena pasó de la celebración del triunfo de la mexicana al abucheo generalizado en contra del energúmeno Nicolás Barrales quien, fuera de sí, ahora se dedicaba a retar a los espectadores que lo increpaban.
Posteriormente, los narradores de la televisión, comentaron que Nicolás, además de manager de Gaby, también es su representante, su entrenador y... su esposo.
Triste vida de Gabriela Bouvier al lado de un hombre que la violenta y la humilla.
Enfermo él y enferma ella.
Cuando veía la pelea por tv estaba acompañado de un experimentado aficionado al boxeo. Él notó que cada vez que Gabriela se veía en apuros, su mirada buscaba su esquina. A la luz de cómo se desarrollaron los hechos me pregunto ¿Qué buscaba Gabriela?, ¿buscaba una instrucción de su manager? ¿o temía su desaprobación? ¿o ambas cosas?, ¿qué lleva a Nicolás a despojar de su condición humana a Gabriela y tratarla como un fardo que arrastra y arroja sin ninguna consideración? ¿Qué lleva a Gabriela a aceptar resignadamente el maltrato y la indignidad?
En la foto Gabriela Bouvier y Nicolás Barrales.
En esa misma función, la pelea estelar la protagonizó el celayense Robinson Castellanos quien sufridamente se impuso ante el tijuanense Omar Estrella, reteniendo así el Campeonato Plata Pluma. El triunfo del Robin Castellanos no me quita la irritación que me causa el caso de Gaby. Estos casos deben denunciarse, al menos.
martes, 28 de agosto de 2012
OFRENDA PARA ARTIGAS
Todos los días paso por el Parque Uruguay cuando voy hacia la chamba y siempre saludo la estatua del General José Artigas, prócer máximo de la República Oriental del Uruguay.
Hoy es 28 de agosto, fecha en que se conmemora la independencia de ese pequeño pero civilizado país de América. Por eso no me sorprendió ver que el General Artigas estaba flanqueado por las banderas uruguaya y mexicana, y que una corona de laurel descansaba junto a su pedestal.
Seguramente se preparaba un acto protocolario por parte de la embajada que está en la calle Hegel a escasas tres cuadras del parque.
Va un alegre y entrañable saludo a la patria de Eduardo Galeano.
Hoy es 28 de agosto, fecha en que se conmemora la independencia de ese pequeño pero civilizado país de América. Por eso no me sorprendió ver que el General Artigas estaba flanqueado por las banderas uruguaya y mexicana, y que una corona de laurel descansaba junto a su pedestal.
Seguramente se preparaba un acto protocolario por parte de la embajada que está en la calle Hegel a escasas tres cuadras del parque.
Va un alegre y entrañable saludo a la patria de Eduardo Galeano.
miércoles, 22 de agosto de 2012
JOSE SANTIAGO ARREGUÍN HERNÁNDEZ
Nota necrológica.
Santiago nació el 24 de mayo de 1933 en El Salvador (Ranchito San José del Carmen), Salvatierra, Guanajuato y murió el 29 de junio de 2012 en la Ciudad de México.
Siendo aún adolescente emigró de El Ranchito para asentarse en el barrio de La Candelaria de Los Patos en la Ciudad de México. Allí se convirtió en admirador y seguidor de El Padre Chinchachoma. Sus vecinos casi no lo conocieron por su nombre, sino por el sobrenombre “Don Martín” o, en menor medida, como “Ángel”.
Todos los años visitaba Celaya durante las festividades de la Virgen de Tierras Negras (12 de enero) y de San Santiago Apóstol (25 de julio) donde por muchos años cantó Las Mañanitas escritas por él mismo.
Una de sus sobrinas lo describe así: “De personalidad carismática. Gente sencilla que llevó una vida austera y simple. Se reconciliaba con todos, deseaba paz entre los hombres. Con espíritu de pobreza y humildad, trataba a gente de todos los estratos sociales (políticos, artistas, vedettes, drogadictos, comerciantes, etc.). Su principal pasatiempo era escribir versos y hacer composiciones en modo somero gramaticalmente, ensalzando virtudes y mencionando motivos importantes para conmemorar algo de forma pública y brillante.”
En efecto, Santiago, fue un espíritu libre, sensible, desapegado y desinteresado. Su modo de vida austero rayaba en la indigencia.
En diciembre de 2011 su salud mermó. Con dificultades se trasladó a Celaya para cumplir con su tradicional visita al barrio de Tierras Negras. El 13 de enero de 2012 fue atendido en el Hospital Civil de Celaya, regresando a la Ciudad de México el día 15 de enero en contra de la voluntad de su familia.
El 29 de junio falleció. Sus vecinos reunieron fondos para cubrir los gastos funerarios y para impedir que su cadáver fuera donado a la Escuela de Medicina del IPN o que fuera enterrado en una fosa común.
Seis vecinos se encargaron de velar su cuerpo en la Iglesia de San Jerónimo, lugar donde él pasaba la mayor parte del tiempo, haciendo el aseo, arreglando los jardines y enseñando a los niños la doctrina católica cristiana. En algún tiempo, dicha iglesia estuvo a cargo del Padre Chinchachoma.
Llegado el 25 de julio, sus familiares en Celaya extrañaron su presencia en las festividades de San Santiago. Esperando lo peor, confirmaron sus sospechas al lograr comunicación con uno de sus vecinos.
El domingo 19 de agosto se celebró una misa en su memoria en la Iglesia de San Jerónimo, acudieron a ella algunos de sus amigos y unos familiares. Durante el sermón el ministro discurrió acerca de la valiosa sabiduría del sentido común, intuitiva y alejada del quehacer académico.
Sus restos yacen en el Panteón Civil de San Lorenzo Tezonco, lote A-4, línea 13, fosa 77. La placa de su tumba dice “ José Santiago Arreguín Hernández, poeta y promotor de la paz. Recuerdo de sus amigos y familiares”
Santiago nació el 24 de mayo de 1933 en El Salvador (Ranchito San José del Carmen), Salvatierra, Guanajuato y murió el 29 de junio de 2012 en la Ciudad de México.
Siendo aún adolescente emigró de El Ranchito para asentarse en el barrio de La Candelaria de Los Patos en la Ciudad de México. Allí se convirtió en admirador y seguidor de El Padre Chinchachoma. Sus vecinos casi no lo conocieron por su nombre, sino por el sobrenombre “Don Martín” o, en menor medida, como “Ángel”.
Todos los años visitaba Celaya durante las festividades de la Virgen de Tierras Negras (12 de enero) y de San Santiago Apóstol (25 de julio) donde por muchos años cantó Las Mañanitas escritas por él mismo.
Una de sus sobrinas lo describe así: “De personalidad carismática. Gente sencilla que llevó una vida austera y simple. Se reconciliaba con todos, deseaba paz entre los hombres. Con espíritu de pobreza y humildad, trataba a gente de todos los estratos sociales (políticos, artistas, vedettes, drogadictos, comerciantes, etc.). Su principal pasatiempo era escribir versos y hacer composiciones en modo somero gramaticalmente, ensalzando virtudes y mencionando motivos importantes para conmemorar algo de forma pública y brillante.”
En efecto, Santiago, fue un espíritu libre, sensible, desapegado y desinteresado. Su modo de vida austero rayaba en la indigencia.
En diciembre de 2011 su salud mermó. Con dificultades se trasladó a Celaya para cumplir con su tradicional visita al barrio de Tierras Negras. El 13 de enero de 2012 fue atendido en el Hospital Civil de Celaya, regresando a la Ciudad de México el día 15 de enero en contra de la voluntad de su familia.
El 29 de junio falleció. Sus vecinos reunieron fondos para cubrir los gastos funerarios y para impedir que su cadáver fuera donado a la Escuela de Medicina del IPN o que fuera enterrado en una fosa común.
Seis vecinos se encargaron de velar su cuerpo en la Iglesia de San Jerónimo, lugar donde él pasaba la mayor parte del tiempo, haciendo el aseo, arreglando los jardines y enseñando a los niños la doctrina católica cristiana. En algún tiempo, dicha iglesia estuvo a cargo del Padre Chinchachoma.
Llegado el 25 de julio, sus familiares en Celaya extrañaron su presencia en las festividades de San Santiago. Esperando lo peor, confirmaron sus sospechas al lograr comunicación con uno de sus vecinos.
El domingo 19 de agosto se celebró una misa en su memoria en la Iglesia de San Jerónimo, acudieron a ella algunos de sus amigos y unos familiares. Durante el sermón el ministro discurrió acerca de la valiosa sabiduría del sentido común, intuitiva y alejada del quehacer académico.
Sus restos yacen en el Panteón Civil de San Lorenzo Tezonco, lote A-4, línea 13, fosa 77. La placa de su tumba dice “ José Santiago Arreguín Hernández, poeta y promotor de la paz. Recuerdo de sus amigos y familiares”
lunes, 12 de diciembre de 2011
LUIS REYNEL JIMÉNEZ: ROJO SANGRE, LA VOZ DE LA CARACOLA, EL SUSURRO
Hace dos semanas compré un grabado titulado Rojo Sangre realizado por el artista plástico Luis Reynel Jiménez.
Se trata de un grabado Chine-collé en aguatinta y aguafuerte, impreso en papel fabriano de 18 x 25 cms. Es un monotipo realizado este año.
Chine-collé es un método que consiste en adherir una o varias hojas de papel a otra. Sobre la placa ya entintada se coloca una fina hoja de papel de china, al tiempo que sobre un papel más grande y grueso (en este caso el papel fabriano) se prepara una superficie con engrudo. Al ejercer la presión de la placa sobre el papel, las dos capas de papel quedan fusionadas y el grabado queda impreso. Gracias a este método se obtienen bellas y azarosas texturas resultado de la acción conjugada del engrudo y el papel de china. Aunque la placa pueda ser reutilizada en alguna otra impresión, la pieza es irrepetible. Por eso se le llama monotipo.
Cuando Reynel me entregó la pieza, aprovechó para mostrarme algunos otros de sus trabajos. Al final terminé comprando dos piezas más: Un grabado y un óleo.
En alguna otra entrada de este blog había mencionado que en mi opinión siempre existen muchas interpretaciones en cada obra artística. Una es la interpretación personal del autor, otra es la interpretación pública que se le da a la obra, y otra es la interpretación que cada observador hace de la pieza, resultado esta última, de la relación personal que establece el observador con la obra artística.
Ignoro por completo qué quiso expresar Reynel a través de sus obras. Para mí lo importante es el diálogo interno que establezco con las piezas.
Me gustó un pequeño grabado de aguatinta y aguafuerte titulado La Voz de la Caracola impreso en papel fabriano de 13 x 18 cms. perteneciente a una edición de 10 piezas. La foto de abajo está sobreexpuesta, en realidad es de color azul oscuro.
Me gustó la figura abstracta, ondulante y casi etérea, donde adivino un rostro agonizante que lucha por emitir palabra. Rompiendo las barreras de la lógica, en un terreno psicodélico o surrealista, observo una lengua que escapa por donde debería existir un ojo. También me resultó interesante el título de la pieza, La Voz de la Caracola, que debido a mi deformación profesional me suena bastante escatológico, por los juegos de palabras que pueden armarse. No digo más para no ventanearme.
La otra pieza que compré es un pequeño cuadro al óleo sobre madera de 20 x 30 cms. titulada El Susurro. Abajo está la foto.
Más allá de que el título también tiene un eco escatológico, me gustó la figura abstracta, también ondulante, que se eleva a través de cinco dimensiones, y el equilibrado uso de los cuatro colores básicos: amarillo, azul, rojo y verde. A manera de sueño, me parece encontrar condensadas la figura curvilínea de una mujer de larga cabellera, y la figura de una pareja fundida en un dinámico abrazo y en un beso, también encuentro una lengua de fuego que se eleva, una llama que me remite inevitablemente a la Llama Doble de Octavio Paz, la llama de la vida compuesta por el erotismo y el amor.
El autor podrá decir que mis ideas nada tienen que ver con su intención, y ustedes amigos lectores también tendrán su opinión propia radicalmente distinta de la mía. Qué se le va a hacer, cada cabeza es un mundo.
Luis Reynel Jiménez es arquitecto por la UNAM, es chilango de origen oaxaqueño, y su formación incluye, además de la UNAM, a La Casa del Diezmo de Celaya y al taller El Nigromante de San Miguel de Allende. Ha expuesto de manera individual en Celaya, San Miguel de Allende, Oaxaca, Juchitán y la Ciudad de México, y de manera colectiva en varias ciudades de México, España, Inglaterra, Francia y EUA. Aquí abajo una foto suya que encontré en internet.
Para mí fue una sorpresa enorme que Reynel haya estudiado y trabajado en Celaya, tuve la satisfacción chovinista de encontrar en esta urbe a alguien de mi pueblo. Qué pequeño es el mundo.
Platicando con él me enteré que conoce a varias personas de la burocracia cultural de Celaya, mencionó los apellidos Malpica y Buchanan, y en el plano artístico mencionó que fue alumno de José Llaca y compañero de Jorge Asato, artistas que tengo entendido continúan con su labor artística y educativa en La Casa del Diezmo.
El pasado sábado 10 de este mes, inauguró una exposición individual titulada El Jazz, un Paisaje con Gatos, aquí en la Ciudad de México. Desafortunadamente no pude asistir.
En el sitio artelista.com pueden encontar su galería virtual. Para ir hagan clic en este vínculo.
Se trata de un grabado Chine-collé en aguatinta y aguafuerte, impreso en papel fabriano de 18 x 25 cms. Es un monotipo realizado este año.
Cuando Reynel me entregó la pieza, aprovechó para mostrarme algunos otros de sus trabajos. Al final terminé comprando dos piezas más: Un grabado y un óleo.
En alguna otra entrada de este blog había mencionado que en mi opinión siempre existen muchas interpretaciones en cada obra artística. Una es la interpretación personal del autor, otra es la interpretación pública que se le da a la obra, y otra es la interpretación que cada observador hace de la pieza, resultado esta última, de la relación personal que establece el observador con la obra artística.
Ignoro por completo qué quiso expresar Reynel a través de sus obras. Para mí lo importante es el diálogo interno que establezco con las piezas.
Me gustó un pequeño grabado de aguatinta y aguafuerte titulado La Voz de la Caracola impreso en papel fabriano de 13 x 18 cms. perteneciente a una edición de 10 piezas. La foto de abajo está sobreexpuesta, en realidad es de color azul oscuro.
La otra pieza que compré es un pequeño cuadro al óleo sobre madera de 20 x 30 cms. titulada El Susurro. Abajo está la foto.
Más allá de que el título también tiene un eco escatológico, me gustó la figura abstracta, también ondulante, que se eleva a través de cinco dimensiones, y el equilibrado uso de los cuatro colores básicos: amarillo, azul, rojo y verde. A manera de sueño, me parece encontrar condensadas la figura curvilínea de una mujer de larga cabellera, y la figura de una pareja fundida en un dinámico abrazo y en un beso, también encuentro una lengua de fuego que se eleva, una llama que me remite inevitablemente a la Llama Doble de Octavio Paz, la llama de la vida compuesta por el erotismo y el amor.
El autor podrá decir que mis ideas nada tienen que ver con su intención, y ustedes amigos lectores también tendrán su opinión propia radicalmente distinta de la mía. Qué se le va a hacer, cada cabeza es un mundo.
Luis Reynel Jiménez es arquitecto por la UNAM, es chilango de origen oaxaqueño, y su formación incluye, además de la UNAM, a La Casa del Diezmo de Celaya y al taller El Nigromante de San Miguel de Allende. Ha expuesto de manera individual en Celaya, San Miguel de Allende, Oaxaca, Juchitán y la Ciudad de México, y de manera colectiva en varias ciudades de México, España, Inglaterra, Francia y EUA. Aquí abajo una foto suya que encontré en internet.
Para mí fue una sorpresa enorme que Reynel haya estudiado y trabajado en Celaya, tuve la satisfacción chovinista de encontrar en esta urbe a alguien de mi pueblo. Qué pequeño es el mundo.
Platicando con él me enteré que conoce a varias personas de la burocracia cultural de Celaya, mencionó los apellidos Malpica y Buchanan, y en el plano artístico mencionó que fue alumno de José Llaca y compañero de Jorge Asato, artistas que tengo entendido continúan con su labor artística y educativa en La Casa del Diezmo.
El pasado sábado 10 de este mes, inauguró una exposición individual titulada El Jazz, un Paisaje con Gatos, aquí en la Ciudad de México. Desafortunadamente no pude asistir.
En el sitio artelista.com pueden encontar su galería virtual. Para ir hagan clic en este vínculo.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)